HNRX (AT)
STAMP Urban Art
12.–21.06.
Spielort 5, Platz der Republik / Rückwand des Festivalzentrums
HNRX ist ein bildender Künstler, dessen künstlerische Praxis sich mit der Ästhetik, sowie sozialen und emotionalen Aufladung von Objekten beschäftigt. Gegenstände werden nicht als funktionale Alltagsobjekte verstanden, sondern als Träger individueller und kollektiver Narrative. Das Objekt fungiert als Schnittstelle zwischen persönlicher Erinnerung, sozialer Zuschreibung und ästhetischer Form. Für STAMP gestaltet HNRX in diesem Jahr die Wand am Festivalzentrum mit einem brandneuen Mural.
HNRX is a visual artist whose practice explores the aesthetics as well as the social and emotional significance of objects. Objects are not viewed as functional everyday items, but rather as vessels for individual and collective narratives. The object serves as an interface between personal memory, social attribution, and aesthetic form. For STAMP this year, HNRX is designing the wall at the festival center with a brand-new mural.
Mural: HNRX
Foto: HNRX
IYASA: Climate of Change (ZW)
STAMP Kids Space & Teens Stage
20.06., 15.45 Uhr
Spielort 9, HausDrei / Bühne
Tanztheater, 45 Min., ab 10 Jahren, Englisch und Ndebele, rollstuhlgerecht
No PLANet B! In einer Welt, in der der Klimawandel immer schneller voranschreitet, bringen die jungen Künstler*innen aus Simbabwe eine dringende Botschaft mit Musik, Tanz und Theater auf die Bühne. Die Produktion zeigt, wie die Klimaveränderungen Armut und Ungleichheiten verschärfen. Wer trägt Verantwortung für die Zukunft unseres Planeten? Und haben wir noch genug Zeit? Ein Stück über Klimawandel, Resilienz und Verantwortung mit packendem Storytelling und beeindruckender Performance.
No PLANet B! In a world where climate change is accelerating at an ever-increasing pace, young artists from Zimbabwe bring an urgent message to the stage through music, dance, and theater. The production shows how climate change is exacerbating poverty and inequality. Who is responsible for the future of our planet? And do we still have enough time? A play about climate change, resilience, and responsibility, featuring gripping storytelling and impressive performances.
iyasa.co.zw
kinderkulturkarawane.de
Organisiert von der KinderKulturKarawane
Performance: Gabriella Lethokuhle Mpofu, Lwazilwenkosi Fikile Nyoni, Princess Sibanda, Sharon Thabisile Ncube und Simba Matyarutya
Regie: Nkululeko Innocent Dube
Foto: IYASA
Mit freundlicher Unterstützung der Elisabeth-Kleber-Stiftung und der bgfg Baugenossenschaft.
Eine Veranstaltung des HausDrei e.V.
Theater Zeppelin: Pokko und die Trommel (DE)
STAMP Kids Space & Teens Stage
21.06., 13 Uhr
Spielort 9, HausDrei / Bühne
Theater für Kinder, 45 Min., ab 3 Jahren, Deutsch, rollstuhlgerecht
Frösche lieben Fehler! Ein Frosch bekommt von seinen Eltern eine Trommel geschenkt. Doch das Trommeln zu Hause wird schnell zu laut und so zieht der Frosch los in die Welt hinaus. Was wird für eine so große Reise eingepackt? Und was, wenn man etwas vergisst oder Sachen mitnimmt, die sich als großer Fehler herausstellen? Kein Problem: Denn Fehler können ziemlich lustig klingen. Und wenn etwas mal nicht funktioniert, braucht es vielleicht neue Träume, um den Rhythmus wiederzufinden.
Frogs love mistakes! A frog receives a drum as a gift from his parents. But drumming at home soon gets too loud, so the frog sets off into the world. What should he pack for such a long journey? And what if he forgets something – or takes things that turn out to be a big mistake? No problem: because mistakes can sound pretty funny. And if something doesn’t work out, maybe you just need new dreams to find your rhythm again.
Regie: Lionel Tomm
Künstlerische Zusammenarbeit: Anne Pretzsch
Spiel: Hannah Dalmeyer und Ivo Masannek
Kostüm und Bühne: Janina Capelle
Foto: Margaux Weiß
Mit freundlicher Unterstützung der altoba-Stiftung der Altonaer Spar- und Bauverein eG.
Eine Veranstaltung vom HausDrei e.V.
Spielraum – Open Space für kleine Entdecker*innen (DE)
STAMP Kids Space & Teens Stage
20.06., 14.30–16.30 Uhr
Spielort 9, HausDrei / Garten
Spiel & Action, ab 3 Jahren, rollstuhlgerecht
Der Spielraum im Gartenbereich des HausDrei Kindertreffs lädt kleine (und große) Entdecker*innen dazu ein, kreativ zu werden und Neues auszuprobieren: Ob Stelzenlaufen, Diabolo, Tellerdrehen oder Spiele wie ein riesiges 4-Gewinnt oder Cornhole – hier können alle Besucher*innen aktiv werden, sich austoben und gemeinsam Spaß haben. Der perfekte Ort für aktive Pausen zwischen zwei Shows. Der Zugang ist barrierefrei möglich und der Spielraum wird während der Öffnungszeiten betreut.
The playground in the garden area of the HausDrei children’s club invites young (and old) explorers to get creative and try out new things: Whether it’s stilt walking, diabolo, plate spinning or games such as a giant Four in a Row or Cornhole – all visitors can get active here, let off some steam and have fun together. It is the perfect space for active breaks between two shows. Access is barrier-free and the playground is supervised during opening hours.
Eine Veranstaltung vom HausDrei e.V.
Foto: Malina Rapacz
Rotznasen Zirkusschule: Together On Stage (DE)
STAMP Kids Space & Teens Stage
20.06., 14 Uhr
Spielort 9, HausDrei / neben der Bühne
Kinder- und Jugendzirkus, 30 Min., Deutsch – wenig Sprache, rollstuhlgerecht
Die jungen Artist*innen der Zirkusschule „Die Rotznasen“ stürmen auch in diesem Jahr die Open-Air Bühne am HausDrei. Gewohnt frech moderieren sie ihre unterhaltsame Show und zeigen Akrobatik, Jonglage und Luftartistik. Mehr noch: Zuschauende Erwachsene und Kinder werden humorvoll in das Programm einbezogen und dürfen spontan erste Bühnenluft schnuppern. Lasse dich von der rotznasigen Show überraschen und von den jungen, lokalen Zirkustalenten begeistern.
The young performers from the “Rotznasen” circus school are hitting the open-air stage at HausDrei again this year. With their usual cheeky energy, they’ll host their entertaining show and showcase acrobatics, juggling and aerial acts. But that’s not all: both adults and children in the audience are playfully drawn into the program and get a chance to spontaneously experience the stage for the first time. Let yourself be surprised by the cheeky show and inspired by the young, local circus talents.
Akrobatik: Artist*innen der Zirkusschule “Die Rotznasen”
Foto: Die Rotznasen
Mit freundlicher Unterstützung des Bezirksamts Altona und der Kurt Denker-Stiftung.
Eine Veranstaltung vom HausDrei e.V.
Klapping (DE)
STAMP Kids Space & Teens Stage
21.06., 13.45 Uhr
Spielort 9, HausDrei / Sportplatz
Workshop, 90 Min., ab 6 Jahren, Deutsch, max. 25 Teilnehmende
Hast du schonmal von Klapping gehört? In diesem Workshop auf dem Sportplatz des HausDrei kannst du erste Grundlagen erlernen – an der Schnittstelle von Fußball, Tanz und kollektivem Ritual. Ausgehend von Rhythmen, Gesten und Codes des Fußballs entsteht eine eigene, kraftvolle Bewegungssprache. Im Workshop erkundet ihr diese gemeinsam: mit einfachen Übungen, präzisen Impulsen und viel Energie. Vorkenntnisse sind nicht nötig – nur Lust auf Bewegung, Rhythmus und kollektive Exploration.
Have you ever heard of Klapping? In this workshop on the sports field at HausDrei, you can learn the basics – at the intersection of football, dance and collective ritual. Drawing on the rhythms, gestures and codes of football, a unique and powerful language of movement emerges. In the workshop, you’ll explore this together: with simple exercises, precise prompts and plenty of energy. No prior experience is necessary – just a desire for movement, rhythm and collective exploration.
Workshopleitung: Justine Kusi und Noah Tepe
Foto: Maarten Caesens
Mit freundlicher Unterstützung der altoba-Stiftung der Altonaer Spar- und Bauverein eG.
Eine Veranstaltung vom HausDrei e.V.
Graffiti mit dem ARIMA Kunstkollektiv (DE)
STAMP Kids Space & Teens Stage
21.06., 12.30 Uhr
Spielort 9, HausDrei / am Sportplatz
Workshop, 60 Min., ab 10 Jahren, Deutsch, max. 8 Teilnehmende, mit Anmeldung
Laura Hormaetxe und Moritz Etorena vom ARIMA Kunstkollektiv bringen über 25 Jahre internationale Erfahrung als Graffiti-Künstler*innen und Kunstpädagog*innen ins HausDrei. Erlerne den Umgang mit der Spraydose und melde dich für einen ihrer praxisnahen Graffiti-Workshops für Kids und Jugendliche ab 10 Jahren an. Mit Projekten wie „Graffiti für Vielfalt“ oder „Beethoven Moves“ – mit kolumbianischen und deutschen Jugendlichen – zeigen sie, wie Kunst Brücken baut und Vielfalt feiert.
Laura Hormaetxe and Moritz Etorena from the ARIMA art collective bring over 25 years of international experience as graffiti artists and art educators to HausDrei. Learn how to use a spray can and sign up for one of their hands-on graffiti workshops for kids and teens ages 10 and up. Through projects like “Graffiti für Vielfalt” or “Beethoven Moves”—involving Colombian and German youth—they demonstrate how art builds bridges and celebrates diversity.
Workshopleitung: Moritz Etorena und Laura Hormaetxe vom ARIMA Kunstkollektiv
Foto: ARIMA Kunstkollektiv
Mit freundlicher Unterstützung der Kurt Denker-Stiftung.
Eine Veranstaltung vom HausDrei e.V.
zur Anmeldung
TriBühne Circusschule: Vier Elemente (DE)
STAMP Tanz, Theater & Zirkus
20.06., 15 Uhr
Spielort 5, Platz der Republik / Tanzboden am Festivalzentrum
Zirkus, 25 Min., nonverbal, rollstuhlgeeignet
In schillernden Outfits und mit ansteckendem Charme interpretieren die Artist*innen die vier Elemente Feuer, Wasser, Erde und Luft mit verschiedenen Zirkuskünsten. In einer unterhaltsamen Mischung aus Akrobatik, Jonglage, Tanz und Einrad werden die Elemente visuell inszeniert und in Bewegung gebracht. Lasse dich von dem Bühnenspaß der Circusschule TriBühne anstecken: Denn als echte Stimmungsmacher*innen hat die inklusive TriX Gruppe das Publikum bereits in den Vorjahren begeistern können.
Dressed in dazzling costumes and with infectious charm, the performers bring the four elements – fire, water, earth and air – to life through a variety of circus arts. In an entertaining mix of acrobatics, juggling, dance and unicycling, the elements are visually staged and set in motion. Let yourself be swept away by the stage magic of the TriBühne Circus School: as true crowd-pleasers, the inclusive TriX group has already thrilled audiences in previous years.
Performance: Artist*innen der Gruppe TriX der Circusschule TriBühne
Leitung: Holger de Vries
Foto: Thomas Panzau
Mona Farivar: Tikké Tikké (DE)
STAMP Tanz, Theater & Zirkus
20.06., 17.45 Uhr
Spielort 5, Platz der Republik / Tanzboden am Festivalzentrum
Tanz, 25 Min., ab 12 Jahren, Deutsch, rollstuhlgeeignet
In TIKKÉ TIKKÉ zieht die Tänzerin und Choreografin Mona Farivar die Schichten ihrer Identität Stück für Stück ab. Es geht um die transgenerationale Bürde einer iranischen Familie in Deutschland, die auf den Schultern der Tochter lastet. Im Freestyle kombiniert sie Hip-Hop mit Elementen traditioneller persischer Tänze zu einer eigenen Sprache, die schmerzhafte Erfahrungen reflektiert und eine kraftvolle Symbiose schafft. So wird der Tanz zur autonomen Plattform und zum eigenen Safer Space.
In TIKKÉ TIKKÉ dancer and choreographer Mona Farivar peels away the layers of her identity, piece by piece. The show explores the transgenerational burden of an Iranian family in Germany that weighs heavily on the daughter’s shoulders. In freestyle she combines hip-hop with elements of traditional Persian dance to create her own language, reflecting painful experiences and forging a powerful symbiosis. In this way, dance becomes an autonomous platform and her own safe space.
instagram.com/monafrvr
Dramaturgie, Choreografie, Performance und Sound Design: Mona Farivar
Produktionsleitung und Audiodeskription: Jaclyn Cheryl (JC) Hernandez
Dramaturgische Assistenz: Celine Fortenbacher-Poplawska
Violinistin: Isabelle Stoppel
Lichtgestaltung: Lars Rubarth
Foto: Ashley-Celestina Twumasi
Mit freundlicher Unterstützung der Claussen-Simon-Stiftung.
DeRonde/Deroo: It really hurts when your head hits the concrete (NL)
STAMP Tanz, Theater & Zirkus
20.06., 17 Uhr
Spielort 6, Platz der Republik / Mahnmal
Physische Performance, 35 Min., nonverbal, rollstuhlgeeignet
Ein Mann schleppt seinen Begleiter wie eine Stoffpuppe mit sich herum. Aber was, wenn der Begleiter nicht mehr mitspielen will? Die physische Performance von Tom de Ronde und Nick Deroo erzählt auf humorvolle und poetische Weise, wie wir alle unseren persönlichen Ballast mit uns tragen. Ohne Worte taucht das Publikum ein in eine absurde Welt und kinematografische Bilder, die das Duo entstehen lässt. Ein visuelles Gedicht mit ausdrucksstarker Performance und akrobatischen Höhepunkten.
A man drags his companion around like a rag doll. But what if the companion no longer wants to play along? Tom de Ronde and Nick Deroo’s physical performance humorously and poetically explores how we all carry our own personal baggage. Without words, the audience is immersed in an absurd world and the cinematic imagery created by the duo. A visual poem featuring expressive performance and acrobatic highlights.
Inszenierung: Nick Deroo und Tom de Ronde
Performance: Maarten Krielen und Tom de Ronde
Sound Design: Jethro Cooke
Dramaturgie: Pol Eggermont
Foto: Joshua Walter